La Sustancia

La tiranía de la belleza, el miedo irracional a envejecer, el patriarcado opresor que sigue sujetando las riendas del mundo y cosificando a la mujer… El mensaje que intenta (y supongo que lo logra) transmitir La Sustancia está muy claro. Cristalino desde el mismo instante en que el personaje que interpreta Demi Moore es desterrada del prime time televisivo por haber superado la barrera de los 50. Un productor arrugado y con un gusto lamentable para la moda (estupendo y exagerado Dennis Quaid), busca a una chica más alegre, con más energía, más hermosa… y con la carne más firme, para suplir a su veterana estrella.

Los días de gloria para Elisabeth llegan a su fin, y la única respuesta posible, la única manera de rebelarse contra el implacable y cruel paso del tiempo, llega en forma de La Sustancia. Un par de inyecciones, una transfusión de sangre, una especie de regeneración celular, y el Dr. Jekyll conoce a su particular Hyde; Sue, una joven hermosa y con talento que no tardará en triunfar bajo los exigentes focos de Hollywood.
Sólo hay un inconveniente… cada siete días, sin excepción, la madura Elisabeth deberá hacer acto de presencia, dejando a la hermosa Sue sentada en el banquillo.

El mensaje es potente, quizás algo manido, pero intenso como pocos en manos de la directora y guionista Coralie Fargeat. Lo realmente interesante, original y llamativo de La Sustancia es la manera de acercarnos a ese mensaje. Si ya en los 90 Zemeckis nos trajo un elixir de la eterna juventud en formato comedia con La muerte os sienta tan bien (1992), Fargeat ha optado, en La Sustancia, por ofrecernos su particular retrato de Dorian Gray, en clave feminista, a partir de un mejunje con aroma a Serie B de explotación en el que tienen cabida desde La Mosca de Cronemberg, pasando por El hombre elefante, Carrie, la planificación de Kubrick o los desmanes gore de nuestro querido Brian Yuzna, con Re-Animator y Society a la cabeza.

Personalmente, La Sustancia ha significado el triunfo de la forma sobre el fondo. No dudo que el tema de la dictadura de la belleza, el yugo del patriarcado, la necesidad urgente de romper estereotipos o la necesidad enfermiza de aceptación, sean mensajes que hayan calado hondo en las filas del star system hollywoodiense; y, además, Fargeat – con la inestimable colaboración de una sensacional Demi Moore, a quien la realidad puede confundir con la candidata ideal a La Sustancia – se lo estampa a Hollywood en la cara con una puesta en escena atrevida que juega a revolver conciencias y estómagos a partes iguales.

Pero, por mi parte, me sigo quedando con esa lucha interna de Elisabeth/Sue, que se debate entre el éxito sin fisuras y la aceptación del gran público versus el equilibrio físico y mental. Una batalla muy desigual, y perdida de antemano, que desemboca en un opulento festival gore y de body horror en el que empiezo a sentirme realmente cómodo y recompensado bajo los efectos de La Sustancia. Lo que realmente me ha cautivado de La Sustancia, más allá de su mensaje, es ver como el personaje de Demi Moore es incapaz de asumir la pérdida de aquello que le corresponde por derecho propio (y que una camarilla de productores y babosos accionistas deciden arrebatárselo) y acaba sometida a un proceso de auto degradación física y mental absoluta, con algunas secuencias gore bastante desagradables (sobre todo para un público que se acerca a La Sustancia con la curiosidad de saber porqué opta a la carrera de los Oscars) y con algunos toques freaks muy delirantes (véanse las patadas en modo superhéroe o el hecho de que un Quasimodo muy perjudicado se pasee por las calles de Los Ángeles sin llamar la atención) que convierten a este batiburrillo con aroma a Serie B, en una excitante y brutal película con personalidad propia. Me ha encantado La Sustancia, una película que creo que más se disfruta cuanto menos en serio te la tomas.